盛り付けデザインとは

食時間を有意義に過ごすために必要な「視覚」（盛り付けや見た目）について学びます。五感の中の「視覚」を上手く利用しながら、見た目にも美しい盛り付けを楽しむことは、食時間を有意義に過ごすことに繋がります。このセッションでは各自の自己紹介と、五感を刺激する盛り付けデザインを設計図に落とし込み、その作り方について考えていきます。

◆自己紹介
◆視覚の重要性
◆おいしさの記憶
◆盛り付けデザインとは何か
◆デザイン思考
◆盛り付けデザイン設計図（飯野さん作品紹介）

盛り付けの色彩

実際の盛り付け写真を使って、色や形にまつわる組み立てを学びます。普段、私たちの目の前にある微妙な色の違いを再認識しながら、お皿の色、テーブルクロスの色、すべての「色」にまつわる様々なパターンの組み合わせを考えます。

◆色彩の基礎
◆補色で魅せる盛り付け
◆同系色で魅せる盛り付け
◆色の持つイメージと心理効果
◆白いお皿と黒いお皿
◆丸いお皿と四角いお皿

★課題：食材を使った盛り付け（器は自由）2枚の写真提出（全体+魅せ方ポイント）

盛り付けの造形

実際の盛り付け写真を使って形のつくり方にまつわる形のつくり方を学びます。縦横、高低差、形の組み合わせで考える構図や余白を意識した食材の盛り付けデザインと、その見え方や盛り付けを残す撮影方法や効果的な光の当て方などの技術についてもふれていきます。

◆均等配置で魅せる盛り付け
◆シンメトリーで魅せる盛り付け
◆立体的で魅せる盛り付け
◆余白で魅せる盛り付け
◆光の3方向、ライティング
◆写真の撮り方、光の当て方（自然光、マイレフ版）

★課題：食材を使った盛り付け（器は自由）2枚の写真提出（全体+魅せ方ポイント）

スタイリングについて学ぼう

器やスタイリンググッズは数多くあれど、何を買ってどう盛り付ければよいのかわからない…という悩みはよくあるもの。普段使いの食器を、どう組み合わせてスタイリングしていけばよいのでしょうか。手持ちの食器を活かす方法、シンプルなお皿や小物を使って印象変える方法、ペーパーナプキンやカトラリーを使って魅せるスタイリングのコツについてもお話していきます。プロの盛り付けデザイナーがどんな器を使っているのか、保有するコレクションや自分でも知らなかった食器やカトラリーなどのスタイリングに関するアンテナが広がるかもしれません。

◆スタリングするときに役立つ考え方（目的やコンセプトを決める）
◆ペルソナやテーマを設定
◆メニュー別 Before/After フードスタイリング
◆盛り付けデザイナーの器コレクション紹介
◆Q&A

★課題：最終講義準備食材を使った盛り付けデザイン（器は自由）2枚の写真提出（全体+魅せ方ポイント）

おいしい盛り付けをつくろう

これまでインプットした知識や実技をアウトプットしていくための最終レッスンです。前回の「一品」からさらにバージョンアップした「食卓シーン」のをつくるおいしい盛り付けを自主制作をします。食材は「手作りごはん」でも「買ってきたお惣菜」でも何でもOK。スタイリング要素を取り入れ、テーマやコンセプトを自分なりに表現します。何をどうデザインするかはあなた次第。講義を通じてあなたのデザインセンスはどう変化するでしょうか。

◆卒業制作について
・発表方法は自由
・器は自由・テーマやコンセプトを明確にすること
・盛り付けするものは食べられるものであること
・テーマに合ったスタイリングで表現すること

◆発表
テーマ/コンセプトは何か
（ご自身として）こだわりポイントはどこか
盛り付ける上でどこが難しかったか

◆教授からフィードバック
Good（よかった点）Improvement（さらに改善の余地がありそうな点）